메리지안 동양화

단색화 작가들: 한국 미술의 침묵 속 울림

한동안 국제 미술계의 주류에서 소외되었던 한국 현대미술이 2010년대 이후 뜨겁게 재조명되고 있다. 그 중심에 있는 흐름이 바로 단색화다. ‘단색화’는 말 그대로 ‘한 가지 색을 반복적으로 사용하는 회화’를 뜻하지만, 그 이상으로 한국적 미의식, 수행성, 물성과 시간의 흔적을 깊이 품고 있다. 이번 글에서는 단색화의 개념과 역사적 배경을 짚어본 뒤, 대표적인 단색화 작가들을 소개하고자 한다. 1. 단색화란 무엇인가?단색화는 1970년대 한국에서 등장한 회화 사조로, 한 가지 색을 사용해 화면을 반복적으로 긁고, 덧칠하고, 밀어내는 과정을 통해 완성되는 회화다. 미니멀리즘이나 모노크롬과는 비슷해 보이지만, 단색화는 단순한 형식의 미학을 넘어 ‘행위’와 ‘시간성’, 그리고 ‘동양철학’을 기반으로 한 ..

현대미술이 뭐야? – 추상과 개념미술의 시작과 발전

‘이게 미술이야?’ 현대미술 전시회를 처음 찾은 사람들이 종종 내뱉는 말입니다. 아무리 봐도 그저 선만 그어 놓은 것 같은 그림, 형체를 알 수 없는 물감 덩어리, 때로는 작품이라고도 부르기 어려운 설치물들. 전통적인 미술에 익숙한 사람들에게 현대미술은 낯설고 혼란스럽기 마련입니다.그렇다면 도대체 현대미술은 무엇이고, 왜 이런 모습으로 진화했을까요? 오늘은 현대미술의 핵심 흐름인 추상미술과 개념미술을 중심으로 그 출발과 발전 과정을 쉽게 풀어보려 합니다. 1. 현대미술의 시작: 사실에서 ‘생각’으로미술은 오랜 시간 동안 현실을 재현하는 도구였습니다. 사람의 모습, 풍경, 역사적 사건 등을 최대한 사실적으로 표현하는 것이 예술의 본질로 여겨졌죠. 그러나 19세기 말, 사진 기술의 등장과 함께 미술은 ..

동양화 속 사슴, 그 은은한 상서로움의 상징

사슴은 동양화에서 자주 등장하는 동물 중 하나로, 고요한 숲속의 정적인 분위기 속에서도 신령하고 상서로운 존재로 묘사됩니다. 민화, 문인화, 궁중화, 채색화 등 다양한 장르에서 사랑받아 온 사슴은 단순한 동물이 아니라 오랜 세월 동안 장수, 부귀, 선(仙), 평화를 상징해온 주제입니다. 이 글에서는 사슴이 동양화에서 어떤 상징과 의미를 지니는지를 철학적, 문화적, 미학적으로 살펴보겠습니다. 1. 고요함과 장수의 상징 – 사슴의 기본적 의미사슴은 동양에서 장수의 상징으로 자주 등장합니다. 중국과 한국, 일본에 이르기까지 사슴은 오래 사는 동물로 인식되어 불로장생(不老長生)을 의미하는 도교적 상징으로 쓰였습니다.도교의 신선들이 타고 다니거나 곁에 두는 동물로 묘사되며, 종종 영약(靈藥)인 ‘불로초’를 ..